miércoles, 7 de octubre de 2020

La danza ¿ Tradición ? o ¿proyección?

 CONTROVERSIAS 


Desde hace muchos años, folcloristas y coreógrafos mantienen un pulso por defender cada quien sus argumentos. Hoy, trataremos de hacer un análisis desde los mismos colectivos, para entender.


Desde sus orígenes, los bailes representaron una forma de agradecer a los dioses por los favores recibidos. Pero además se convirtieron en rituales con movimientos corporales y exclamaciones guturales por los indígenas para manifestar dolor, tristeza y alegría.

También la danza sirvió a los indígenas para rendir culto, e inclusive a muchos de ellos les sirvió para celebrar los festejos familiares, por eso los expertos aseguran que los bailes son la mejor manera de expresar, espontáneamente, los sentimientos de los pueblos.


Además sirven para poner en evidencia la riqueza patrimonial inmaterial resguardada en los mitos, creencias y tradiciones, todo ello atado a la creación de iconos identitarios. Por eso, cuando nos referimos a las danzas típica de cada región tenemos en cuanta la traducción de los sentimientos ligada a la tradición, costumbres, religión, creencias y los hechos económicos, míticos, políticos y en general todo el acervo popular de las comunidades.

Características éstas que de cierta forma se expresan en las investigaciones de los folcloristas, llevadas luego a la escena en planimetrías, atuendos, tocados y las parafernalias que en opinión de los ‘puristas’ debe ajustarse a ser una fiel reproducción para no desvirtuar su verdadera esencia.


Entonces los cambios inaplazables de los tiempos, trajeron consigo el surgimiento de otras formas de expresar los sentimientos y aparece de esta manera la llamada danza de proyección. Nació como una forma de llevar esta manifestación al escenario espectáculo con movimientos acrobáticos, diseños modernos, grandes producciones escénicas de luz, efectos y sonido y la mezcla de otras corrientes que en ocasiones tienen muy poco fundamento folclórico e investigativo, pero que por la fantasía y el dominio mágico corporal la convierten en atractivo para el consumo de los públicos de todas las edades y en todo el mundo.

La proyección es una especie de recreación del hecho folklórico que permite según los defensores de este método dancístico, innovar otros elementos y conceptos. Es algo así como lo que se hace en la música tradicional al incorporar a la organología típica, instrumentos electrónicos y electroacústicos lo que hoy conocemos como fusiones y nuevas expresiones que desde luego, aunque tienen sus detractores y críticos, logran atrapar a públicos de todas la edades y por todo el mundo.

Los conceptos de proyección y tradición se dan para diferentes interpretaciones, porque es muy difícil determinar el punto en que una proyección folklórica que trae la influencia de una tradición, deja de ser considerada parte de ésta. No es muy difícil entender que las tradiciones cambian con el paso del tiempo ya que las creencias, usos, costumbres, formas de sentir y pensar se transforman y evolucionan y es justamente en este punto donde se presenta la controversia entre los que defienden la danza tradicional y los que proponen nuevos estilos escénicos para atraer a los espectadores de hoy.

Boyacá Sie7e Días consultó a coreógrafos, folcloristas y directores de agrupaciones para evidenciar lo ya expuesto (ver reacciones). Lo cierto es que proyección o tradición todo debe obedecer a un proceso investigativo donde se consulten con respeto las fuentes, donde no se fijen posiciones radicales sino que se haga la apertura a nuevas propuestas y se valoren los aportes que a lo largo de la historia han hecho destacados folcloristas “porque se debe ser respetuosos del pasado para proyectar futuros.


Las reacciones:

Aura Velazco de Lopéz

Folclorista – Investigadora

La Danza: ¿Tradición? o ¿Proyección? 

“Para mí lo que ocurre en estos dos casos se da debido a que la danza tradicional tiene una riqueza absoluta y desde luego que los temas tradicionales también están contenidos con la correspondiente indumentaria, en los instrumentos musicales que la acompañan, en el coplerío y hasta en eso que llaman la parafernalia. Ahora, en lo que respecta a la denominada ‘Danza de Proyección’, debemos precisar que es aquel trabajo músicodanzario que se ejecuta en un escenario, luego de realizarlo conscientemente en un proceso de aprendizaje, acorde a un contexto conceptual relacionado a un tema folclórico o a una creación contemporánea ya sea danza urbana, danza-teatro o cualquier otro aspecto rítmico-danzario.


Felisa Hurtado de M.

Fundación Artística del Tundama

La Danza: ¿Tradición? o ¿Proyección? 

“Debemos tener en cuenta que, en lo tradicional, el paso básico y los secundarios eran aprendidos directamente en jolgorios y fiestas en los pueblos de los campesinos. En la región andina generalmente sus coreografías eran basadas en montañas, corredores, pasamanos, giros y contragiros entre otros. A esto se suman sus trajes de coloratura oscura y las coreografías y desde luego que su música propia. Ya refiriéndonos a la danza de proyección, en mi concepto, todo ha evolucionado por lo tanto nuestro folclor debe evolucionar sin perder su esencia, puesto que los nuevos conceptos musicales permiten la creación e invención de propuestas danzarias de diferentes connotaciones y eso no quiere decir que esté mal”


Sofía Liliana Fonseca

Directora Fundación Hascalá

La Danza: ¿Tradición? o ¿Proyección? 

“En mi opinión, la danza de proyección integra algunas técnicas corporales de ballet con las técnicas corporales de las danzas folclóricas o de inspiración folclórica. Así las cosas, podríamos decir por ejemplo, que el San Juanero Huilense del reinado nacional del bambuco es una danza de proyección, toda vez por que integra algunas técnicas de interpretación pasos y figuras muy estilizadas, un atuendo muy elaborado acompañado de una musicalidad tradicional que interpreta una banda musical, mientras que para lo que corresponde a la conocida danza tradicional, se presenta de forma usual y regular en una región determinada y acompaña un hecho social o una actividad específica con cada una de sus características”.


Liliana Marciales Ramos


Danzarina y Coreógrafa

La Danza: ¿Tradición? o ¿Proyección? 

“Cuando se me hace la pregunta sobre las diferencias o importancia de la danza tradicional y de lo que conocemos como la danza de proyección, pienso que las generaciones presentes lo primero que deben hacer es conocer ¿de dónde venimos?, pero también el origen de nuestra cultura para apropiarla y entenderla, para que así la puedan valorar y querer. En cuanto a interpretar danza tradicional o danza de proyección, para mí lo importante es que, independiente del trabajo que realicen, lo hagan con respeto, conocimiento y pasión, sin ridiculizar al campesino, sin desfigurar la herencia de nuestros ancestros, ni en el vestuario que en ocasiones es totalmente absurdo y descontextualizado de toda lógica investigativa”.


Graciela Sanabria Leal

Directora Grupo Otrora

La Danza: ¿Tradición? o ¿Proyección?

“Para poder abordar las diferencias entre estas dos clases de términos con los que se hace referencia o se diferencia la danza debemos decir que ‘danza de proyección’ es un modismo mal utilizado por los coreógrafos modernos como también la mal llamada evolución del folclor. Esto ha hecho que se pierda la verdadera esencia y la raíz de nuestras danzas tradicionales. José Santos Sanabria Leal (q.e.p.d.) nos dejó como enseñanza que “la danza es una de las más ricas manifestaciones populares y que por medio de ella el campesino manifiesta su sentir y sus sentimientos como también su amor por la naturaleza y la tierra de una forma sana y a veces ingenua, eso es lo que debe prevalecer en la danza”.


Omar Uriel Avella U.

Director Fundación Nubalé

La Danza: ¿Tradición? o ¿Proyección? 

“Muchos cultores y folcloristas han venido dando voces frente a la conveniencia o no de estos dos términos con los que normalmente se diferencia la danza. Sin embargo y tratando de aportar al debate yo quisiera decir que lo tradicional es lo que permanece en su lugar de origen y que no ha sido modificado, para este caso por una técnica o disciplina. Ahora en lo que nos toca sobre la llamada danza de proyección se realiza cuando ese hecho se traslada a otra región o a un escenario diferente. Pero además debemos tener en cuenta que una danza tradicional es la que se ejecuta y permanece en su entorno originario, pero cuando otras comunidades diferentes interpretan esa danza tradicional se le denomina de proyección”

Emociones, sensaciones y reacciones en la danza.

TRASMITIR EMOCIONES, SENSACIONES Y REACCIONES A TRAVES DE LA EXPRESIÓN CORPORAL Y LA DANZA.




Brusdance 
Baile urbano


Una de las formas de comunicación más antigua en todo el mundo es la expresión corporal, en ella el cuerpo es el medio de comunicación y expresión. La expresión corporal fue el primer lenguaje utilizado por el ser humano. Y un medio muy eficaz para expresar emociones, sentimientos, ideas y reacciones. 


En la actualidad, el buen manejo y dominio de la expresión corporal es muy importante para el desenvolvimiento social. Un buen dialecto acompañado de una buena expresión corporal hará que tengas la atención de todos los que resulta de gran ayuda en el trabajo, escuelas de formación, familia y círculos sociales. A través de la expresión corporal logras desarrollar todo el potencial de tu imaginación, creatividad y espontaneidad. 



EXPRESARTE A TRAVÉS DE LA DANZA

Desde hace muchos años atrás la danza ha sido utilizada como un medio para expresar libremente sentimientos, emociones y reacciones. Civilizaciones antiguas utilizaban danza para rendir homenaje a los dioses, celebrar nuevos nacimientos, despedir a los muertos, etc. 

La danza hace posible que desarrolles todas tus capacidades comunicativas, acertibas, sensitivas, emocionales y creativas. Además refuerza la autoestima de cada individuo y lo hace ser más seguro de si mismo, dandole seguridad a la hora de realizar una comunicación plena y clara con otras personas. 

Si nos expresamos con movimientos, descubrimos sensaciones y emociones que desconocemos y podemos trasmitir hacia las personas cuyo propósito sea recibir con gratitud lo expresado.  

sorprendete de todas las facetas que puedes conocer y que no sabías qué hacian parte de tu personalidad. Expresarte con libertad es una experiencia totalmente liberadora, pues todas esas palabras que te guardas y no las dices, son emociones que se acomulan y generan estres, enfermedades, incomodidad y malestar,por ello la mejor manera es danzar y expresar todo ello que conlleva al buen vivir activo y saludable Para prevenir alteraciones nocivas para ti y tu cuerpo.